娛樂透視／台美共製《囍宴音樂劇》　本土IP出海奔向百老匯

發布時間：2026/6/28 09:12

《囍宴音樂劇》今年秋天將在台灣舉辦最後一次公演，接著規劃進軍海外市場。（華文環藝提供）

圖文／鏡週刊

台美共製的《囍宴音樂劇》今年秋天將在台灣舉辦最後一次公演，接著規劃進軍海外市場，期許更多人看見這個IP故事。

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本劇幕後推手製作人郭柏毅攜手專案管理高莉雅，與百老匯團隊合作開發此案。為反映現實狀況、力求精進，團隊大幅修改前作劇本和音樂，過程中努力克服排練習慣、專業分工和藝術溝通等文化差異，完成這個在台灣孵化、將邁向國際的作品。

郭柏毅與高莉雅是夫妻檔，5年前創立華文音樂劇公司（去年改組更名為華文環球藝術娛樂有限公司），並於2023年推出創業作《夢幻愛程The Fantasticks》。當時他們力邀台裔美籍百老匯演員楊呈偉（Welly Yang）來台參與總計60場的演出。終場表演結束時，楊呈偉隨即向台下觀眾宣布新版《囍宴音樂劇》的啟動計畫。

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夫妻檔郭柏毅（右）和高莉雅（左），攜手百老匯團隊合作開發新版《囍宴音樂劇》，把台灣故事推向國際。

楊呈偉於2003年把李安導演的電影《囍宴》改編成音樂劇，他與美國東尼獎劇作家布萊恩約克（Brian Yorkey）共同發展劇本、作詞，由伍迪朴（Woody Pak）作曲，以百老匯音樂劇形式，詮釋原作的華人家庭倫理觀念和同性戀等議題，並在美國和亞洲各地巡演，台灣也是其中一站。

郭柏毅和高莉雅一心想打造能站上國際舞台的台灣作品，他們藉邀請楊呈偉演出《夢幻愛程The Fantasticks》的機會，積極說服他共同製作《囍宴音樂劇》。歷經數個月的溝通後獲楊呈偉首肯，作品完成後於2024年5月在台北表演藝術中心大劇院首演，同年9月移師至高雄衛武營國家藝文中心演出。

《囍宴音樂劇》主創之一、台裔美籍百老匯演員楊呈偉曾來台演出《夢幻愛程The Fantasticks》。（華文環藝提供）

回憶製作過程，郭柏毅當時認為，只要以台灣的製作方式重現20多年前的劇本即可。但楊呈偉與創作團隊考量到舊版已不符合社會現況，音樂類型、說故事及視覺的呈現方式也要與時俱進，因此大刀闊斧修改劇本，並不斷創作新曲。對於不滿意的曲子就毅然捨棄，累積的數量足以出一張專輯，讓郭柏毅見識到創作者對作品認真負責的態度。

台灣演員習慣排練就搞定一切，反而同台的百老匯演員面對調整總是一派輕鬆。

新版另一特色是對父母的角色設定多所著墨，並在音樂風格和美術設計添加台灣元素。改動到一定程度後，他們先在台灣舉辦一場音樂會形式的讀劇活動（百老匯稱為concert reading）試水溫，並根據觀眾反應和回饋持續修正。

開演前先舉辦音樂會形式的讀劇活動試水溫，並根據觀眾反應和回饋持續修正。（華文環藝提供）

郭柏毅表示，近年百老匯作品的平均製作成本達2,000萬美元，開發流程漫長嚴謹，從讀劇、工作坊到音樂會讀劇，每個階段都有嚴格規範。例如讀劇不能售票或對外宣傳，且經歷多次的讀劇打磨才會舉行工作坊，此時導演、設計和服裝團隊都會加入並確認劇本成熟度，層層把關可少走很多冤枉路。

美方團隊編舞艾蒙佛利（左起）、導演戈登格林伯格、助理導演張祐寧和編劇麥特艾迪，來台參與演員排練過程。（華文環藝提供）

《囍宴音樂劇》採用百老匯製作模式，連同郭柏毅和楊呈偉在內共5位製作人，各自掌管財務、創意及合約等部分。美方團隊除了前述主創人員，還邀請好萊塢劇作家麥特艾迪（Matt Eddy）、百老匯資深導演戈登格林伯格（Gordon Greenberg）、美國編舞家艾蒙佛利（Eamon Foley），以及入圍葛萊美奬的音樂家安瑪麗米拉佐（AnnMarie Milazzo）加入人聲編曲，攜手台灣資深的劇場設計團隊打造視覺舞台。

百老匯作業流程與台灣傳統劇場工作習慣大相逕庭，難免面臨挑戰與磨合。郭柏毅不諱言，第一次的過程心驚膽顫，「直到開演前一刻都在磨合。」因為百老匯團隊抱持一種信念，只要作品好，直到開演前都可以改，每次演出都會微調內容，音樂和舞蹈位置也跟著調整；習慣高強度競爭的演員也練就一身好功夫，隨時配合。

《囍宴音樂劇》每次演出前都可能微調內容，對本地演員如聶雲等是一大挑戰。（華文環藝提供）

至於台灣演員和技術團隊較習慣在排練時就搞定一切，起初不解為什麼明明練完又要更動，有時燈光師想爭取更多時間，導演卻有不同看法，凡此種種讓現場氣氛經常緊繃。反而同台演出的兩位百老匯演員面對調整總是一派輕鬆：「反正還有兩小時才開演嘛。」樂觀天性與從容態度形成強烈對比。到了第二次演出，因雙方已有一定默契，減緩不少工作壓力。

接下來會先在紐約安排試演，依據觀眾回饋修正，讓它更符合國際口味。

百老匯的選角系統完備，選角指導提供的資料會詳細記載演員的身高、膚色、眼睛顏色，擅長的運動、語言及舞蹈類型，乃至演唱的音域等，登入網站便一目了然。此外會提供試鏡影片，可看到演員表演指定歌曲或對白場景，這些資訊對選角很有幫助，郭柏毅和高莉雅笑稱，應該把撰寫甄選履歷的要訣傳授給台灣相關科系的學生。

百老匯作業流程與台灣傳統劇場工作習慣大相逕庭，過程中需不斷磨合。（華文環藝提供）

《囍宴音樂劇》今年9月下旬在台北國家戲劇院演出結束後，便規劃進軍海外市場，目前郭柏毅和高莉雅正籌備在紐約設立分公司。他們觀察，百老匯已能接受亞裔題材，但仍缺乏以亞洲視角講述故事的代表作。這齣作品以愛為主題，具普世價值，且劇本開發階段即採用百老匯規格，是它的優勢。接下來他們會先在紐約安排試演，期間劇作家和作曲家會依據觀眾回饋不斷修正，讓它更符合國際口味，一步步朝百老匯邁進。

近年在台灣，音樂劇或歌舞劇是表演藝術市場最具人氣的類型。但郭柏毅直言，本地音樂劇產業發展仍處於初階，當務之急是建立開發系統，並從教育做起，讓孩童有更多機會接觸音樂劇。他們去年引進《巧克力冒險工廠》，甄選100位台灣小朋友在謝幕時上台合唱，有些家長在準備過程中很投入，巡演的團員也驚訝孩子們的反應和表現，是很好的交流。未來他們會循此模式，不僅單純引進作品，同時希望強化技術或教育層面的深度合作，促進產業成長。